rumbo errado

Aun queda tiempo para una ultima entrada en este año!!! Y pues, si es la ultima, que sea con el maestro Cardenal de nueva cuenta... elijo este Salmo 57, que sirve como plegaria (se crea en Dios o no...) para el año que entra, que pinta bastante cabrón...

y se los dejo:

"Señores defensores de la ley y el orden
¿Acaso el derecho de ustedes no es clasista?
el Civil para proteger la propiedad privada
el Penal para aplicarlo a las clases dominadas
La libertad de que hablan es la libertad del capital
su "mundo libre" es la libre explotación
Su ley de es fusiles y su orden el de los gorilas
de ustedes es la policia
de ustedes son los jueces
No hay latifundistas ni banqueros en la cárcel

Se extravian los burgueses desde el seno materno
tienen prejuicio de clase desde que nacen
como la cascabel nace con sus glandulas venenosas
como el tiburón tigre nace comedor de gente

Oh Dios acaba con el statu quo
arranca los colmillos a los oligarcas
Que se escurran como el agua de los inodoros
se marchiten como la hierba bajo el hierbicida

Ellos son los "gusanos" cuando llega la revolución
No son células del cuerpo sino que son microbios
Abortos del hombre nuevo que hay que botar
Antes de echen espinas que los arranque el tractor
El pueblo se divertirá en los clubs exclusivos
tomará posesión de las empresas privadas
el justo se alegrará en los tribunales
Celebraremos en grandes plazas el aniversario de la revolución
El Dios que existe es de los proletarios"


Y pues... ahora si! FELIZ AÑO A TODOS!!!

Y bien, quisiera cerrar el año con unos versos del siempre grande Ernesto Cardenal. Elijo el "Salmo 5" ya que, se crea o no en "Dios", el poema es bellísimo y su mensaje no deja de ser contundente. Que lo disfruten!!!

Para no caer en los tipicos villancicos que, francamente cagan por espantosos e insufribles (preferiria enterrarme un lápiz en el oído a escuchar de nuevo "pero mira como beben los peces en el rio" aaarrrrgh!!!) su blog de confianza les deja cinco rolas para que, sin dejar de celebrar las pascuas, presuman que tienen un gusto musical excelente:

5. "Merry christmas (I don't wanna fight tonight)" de los Ramones. Un villancico punk maravilloso por donde se le escuche, solo los grandes Ramones se atreverian a cantar el sentimiento verdadero de la navidad: "es navidad, hoy no hay que agarrarnos de la greña"... mas honesto no se puede!

4. "I wish it was christmas today" de Julian Casablancas. De las rolas solistas de Julian Casablancas, esta es de las que suenan un poco mas a los Strokes... y es estupenda!!! suena como la navidad debe sonar y la letra es magnifica, "Me vale lo que digan... me encanta la navidad!!!"... Ojala ya sea navidad!!!

3. "Must be santa" de Bob Dylan. Del maese Dylan sale esta festivisima y divertida rola (incluso hasta patética, si se le quiere ver asi) para cantar, chela en mano y voz en cuello a coro con todos los amigos "Ho ho ho!! Must be Santa! Must be Santa! Santa, Santa Claus!!!"


2. "El niño del tambor" de Moderatto. De un disco del cual se puede elegir cualquiera, me quedo con esta poderosisima versión al clásiquisimo villancico... tiene solos de bateria y de guitarra que se pasan de innerrables, en fin, una rola apabullante... "Cuando dios me vio rockeando ante el, me sonrio" yeah!

1. "Christmas card from a hooker in Minneapolis" de Tom Waits. Solo un grande como Tom pudo escribir una rola asi de desolada y marginal acerca de navidad. A la mas pura tración de Dickens, nos narra (en primera persona, lo cual con la voz de Waits la hace aun mas devastadora) una navidad sin adornos y sin pavos: la navidad de una prostituta decadente. Pero no se vallan con la finta, la rola en sí es bellísima y altamente recomendable... por eso es la numero uno del top.

y bueno, aun estan a tiempo de disfrutar estas obras magnas, asi que... a descargar!!!

ah! y FELIZ NAVIDAD!!! (a las dos personas que leen este blog! u.u)

Otro cuento del gran, gran José Agustin:


"Me hallaba en el zócalo de Cuautla cuando de pronto se me acercó un hombre de unos sesenta años y facha de extranjero. Llevaba el pelo muy cortito, barba rala y canosa, y una enorme chamarra de piel a pesar de que la temperatura era de 32 grados. Hubiera jurado que era Eric Clapton, pero que era imposible que el gran guitarrista estuviera ahí y en ese momento.

-¿Me permites que me siente en esta banca?

-Sí, claro -dije, y me corrí al extremo, a pesar de que había espacio suficiente. Él sonrió.

-Ya se que que no tengo por qué pedirte permiso, las bancas son públicas, verdad?, pero yo entiendo a los que no quieren tener a nadie cerca. Dicen que el pobre ser humano, el del valle de lágrimas, a no ser que ejercite el acto amoroso, procura establecer una mínima distancia de cualquiera que esté cerca.

-Así es, pero aquí hay bastante lugar. No estas violando mi hipotético e intangible espacio personal. ¿Ya te han dicho que eres igualito a Eric Clapton?

-Yo soy Eric Clapton -dijo, un tanto desolado.

-Fijate.

-...Yo mismo me siento así. De hecho, en estos últimos días quisiera no ver a nadie, no saber nada de nada. Esto es muy dificil para mi, tu comprenderás, porque yo siempre estoy en todos, en todas partes y todos los tiempos.

-Ah, ¿te cae?

-Sí, en este mismo instante también estoy en Londres, fastidiado de la música, de todo y... Ahora estamos en el desierto del Gobi...

Efectivamente, para mi pasmo absoluto, de pronto nos hallamos en lo alto de una duna de un desierto, si decía que era el del Gobi yo no tenía porqué dudarlo, pues no se veía nada mas que arena.

-Cierra la boca -me dijo y comprendi que la tenía totalmente desencajada- Vamonos de aqui...

Y entonces de nuevo estabamos en el zócalo de Cuautla, pero mi sorpresa fue mayuscula cuando vi que en la banca contigua José María Morelos platicaba con Emiliano Zapata. Estaban tranquilos, immersos en la conversación, pero eso no podía ser, porque todo indicaba que nos hallábamos en el año 2000, ademas de que entre Morelos y Zapata mediaban cien años.

El hombre de la barba canosa me veía sonriendo.

-¿Ya estás entendiendo? Te voy a dar un último ejemplo.

Entonces desapareció Cuautla y ahora nos hallabamos en Jerusalén, en la ultima cena de Jesucristo, sólo que en vez de los doce apóstoles a la mesa vi a Leonardo Da Vinci, José Clemente Orozco, Diego Rivera, José Vasconcelos, Nezahualcoyotl, Federico Nietzche, Sor Juana Inés de la Cruz, John Lennon (con una camiseta que traía la cara de Beethoven), Carl Gustav Jung, Sigmund Freud, Albert Einstein y Carlos Marx. Cristo, por cierto, en el pecho de su túnica mostraba la imagen de la Virgen de Guadalupe.

-¿Qué tal, eh? -oi que me decía mi compañero

Me hallaba pasmado, pero alcanzé a ver que de nuevo estabamos en nuestra banca del zócalo de Cuautla.

-Si, yo soy Eric Clapton -me dijo-. Y ahora te voy a dar un regalito...

En ese momento hizo lo que me pareció el pase de un mago y de pronto ante mí, apareció un disco. Era blanco, pesaba y no se leía ningún título en la portada.

-A ver si te gusta. Es mi mas reciente obra -me dijo.

Y en ese momento se desvaneció en el aire nítido de la mañana.

Con gran pavor me entero de que hay muchos cuentos de José Agustín que NO están disponibles en la red (mejor hay mierdas de crepusculo y eso). Yo mismo me encargaré de hacerle justicia al maese, transcribiendo y subiendo estas autenticas joyas, empiezo con este sobre Jimi Hendrix, ahi se los dejo. estan increíbles.


"México, DF, octubre de 2000. Exclusivo para La Mosca Emplumada. La ciudad más grande del mundo se asombró cuando en el interior de la estación Balderas del metro, la imagen de Jimi Hendrix se formó inexplicablemente en un muro. Con perfecta nitidez cualquiera podía ver la figura de Hendrix con paliacate en la frente, la Fender Stratocaster (de cabeza, para tocarla zurda) y pantalones de campana.

En un principio unos cuantos se juntaron para ver la efigie en el muro deslavado, pero después se corrió la noticia del prodigio y se formaron tumultos en el andén de la dirección universidad. Varios hombres panzones, cincuentones, de pantalón de mezclilla, arete en la oreja y de pelo canoso hasta los hombros, se auto-denominaron Los Custodios del Gran Yimi; le llevaban flores, le encendian inciensos, recitaban mantras, poemas y pachecadas, ademas de que ponían "Neblina morada" en potentes tocadiscos portátiles.

"¡Bendito sea san Yimi!", añadieron al instalar sus puestos de casets, cds y videos piratas, camisetas y colgandijos y "sábanas para forjar el placer". Las autoridades se disponían a luxar vigorosamente a la turba cuando, justo al tercer dia de la milagrosa aparición, en la pared la figura había desaparecido y sólo había un hueco.

Los veladores de la estación Balderas cuentan que en la madrugada se les pararon los pelos de punta cuando Jimi Hendrix cobró vida:

Con un ruido estrepitoso se desprendió de la pared y procedió a tejer un solo de guitarra áspero, tremendamente distorcionado, lleno de pasajes de ritmo hipnotizante y de inconcebibles retorcimientos que quitaban el aliento y convocaban un desvarío cercano al orgasmo, a la locura o a la muerte. Eran frases finas, sensibles y delicadas como cristal exquisitamente cortado, pero a la vez distorsionadas, reverberadas, alimentadas de feedbacks y de otros ruidos.

Inesperadamente llegó un vagón, casi fantasma porque iba vacío; Jimmi subió en él, siguió tocando y se perdió en el fondo del tunel"

Aun no acaba este año, pero casi, asi que ahi les dejo el top five de mis peliculas favoritas del año. Me fui por lo mas descaradamente comercial (excepto en un caso) asi que faltarán algunas, pero bueno... ahi va:

Si me preguntarán cuales son los discos que han marcado mi vida, "Sgt. Pepper Lonely Hearts Club Band" y "Enema of the state" serían los dos que contestaría sin pensarlo si quiera, quizá porque fueron los dos primeros.

Como lo eh contado millonésimas veces, los Beatles fueron quienes sembraron en mi el amor por la música, la revelación divina de la música como creador y modificador de sentimientos, emociones, ideas y vivencias... sin embargo, me dejaron la idea, tambien, de que la música sólo podía ser creada por cabrones extraordinarios, gente con capacidades más allá del entendimiento humano que al nacer eran iluminados por un rayo proveniente del cielo, y que a los pocos minutos de nacer se hacían adultos y tocaban solos innenarrables.

Así me la pasé los tres años que no escuchaba otra cosa que no fuera interpretada por los fab four.

Tenía doce años cuando, seguramente en casa de mi entrañable amigo Jhonatan, vi el video de una rola llamada "All the small things". El video era una cagadisima parodia a los artistas pop del momento (backstreet boys, cristina aguilera, n*sync, etc) y desde ese momento me quedé prendado no solo del humor malaleche, culero y bravucón del video; sino de la música elemental, divertida y roquerísima de la banda que la interpretaba: Blink 182.

Después, vi el video de "What's my age again?", donde el trío tocaba encuerado mientras corria por la ciudad, alterando el orden público y divirtiendose de lo lindo. Me dejó pasmado. Insistí como nunca hasta que mi papá me compro el cd de donde provenía "All the small things" y "What's my age again?", el disco en cuestión era Enema of the state y su portada ostentaba a una actriz porno ataviada como una enfermera más que sexi... y tatuada!!!

Tenía la edad adecuada para que dicho disco me marcara de por vida. Nunca antes había escuchado nada como aquello (en aquel entonces no habia internet para bajar lo que te diera la gana), era un rock pesado, básico y divertido; hablaba de cosas que a esa edad sí importan: chicas, novias, despedidas, fiestas, amigos. Nada de "tontos de la colina" o bandas de corazones solitarios del sargento pimienta o submarinos amarillos. No digo que los Beatles sean malos (cualquiera sabe que no hay banda mejor) pero de no ser por Blink, ahorita sería un cabron avejentado y chocante estilo Manuel Guerrero.


"Dumpweed", rola que abre el álbum, es pesada y chingona, tira frases tan certeras como "She's a dove, she's a fucking nightmare/Unpredictable, it was my mistake to stay here/On the go, it's way too late to play/I need a girl that I can train" estupendo inicio de un gran disco. "Don't leave me", como su nombre lo indica, es una súplica semi-punk a una lady, de esas que tienden a abandonar. "Alien exist" es una divertida rola de teorías de conspiraciones guvernamentales al mas puro estilo ramón.

"Going away to college" es una sentida despedida a la novia con un riff inicial bastante llegador, "Just don't forget to think about me and I won't forget you/I'll write you once a week she said" tsssss. El disco continúa con la conocida "What's my age again?" que, fuera de su inmensa calidad, hoy me llega mas que nunca: "Nobody likes you when you're 23 (ups!)/My friends say I should act my age/What's my age again?/What's my age again?". Estupenda. "Dysentery Gary" representa el punto flaco del disco, al ser una rola muy ruidosa pero intrascendente.

La hoy clásica "Adam's song" a 10 años de distancia no ah perdido ni un ápice de su dramatismo y calidad. La letra es la carta de suicidio de un chavo de 16 años: "I'm too depresed to go on/Please tell mom this is not her fault" dicen que sonaban estos versos cuando unos padres encontraron colgado a su hijo en su garage. El contraste es cabrón cuando sigue "All the small things", la rola quintaecencial del sonido Blink. Excelente, aún al escucharla el tiempo se regresa diez años y la disfruto como siempre.

De ahi se siguen "The party song" que en el titulo lo dice todo, "Mutt" una roquerisima rola que Tom canta increíble, "Wendy Clear" que tiene uno de mis riffs iniciales favoritos y "Anthem" todo un himno de aquello que se conoció como happy-punk.

Hoy en día, hasta algunos de los viejos fans de Blink los vituperan. Aún no entiendo por qué. A mi no solo me gustaban (y me gustan) bastante, sino que me abrieron las puertas de un mundo nuevo, después de ellos vinieron para mi los Ramones, The Clash, los Strokes, aunque Blink siempre tuvieron una importancia muy especial... hasta inspiraron la primer banda que tuve, y tras escucharlos me animé a escribir mis primeras letras (pendejadas típicas de secundino, pero mis primeras letras al fin).

Después sacaron discos tan buenos como éste. pero en fin. Blink quedará en mi memoria como el sondtrack de una etapa donde aun había muchas cosas nuevas y nada era imposible. Una época donde escuchar rock significaba mucho mas que traer una pendejita playera de Metallica como mucho pendejo que te encuentras en el metro o en los centros comerciales mas exclusivos.

Siendo los Strokes una de las bandas mas importantes en mi vida (sobre todo cuando solo yo los conocía, durante 2001 y 2002), mi curiosidad por el proyecto solista de Julian Casablancas era, no solo natural, sino hasta obligatoria. Eh de confesar que de este disco no estaba enterado sino hasta que salió a la venta que, segun entiendo, fue hace muy poco... El caso es que en cuanto me enteré me dispuse a descargarlo (yo??? descargando un disco??? de eso postearé a la brevedad)

Y bueno, tras escucharlo ya bastantes veces, puedo aseverar lo siguiente: El álbum abre de manera magnífica con "Out of the blue" una rola que recuerda a los strokes: guitarrazos, batería, bajo y sintetizador. Muy en la línea del First Impressions, con una letra buenísima que Julian CANTA como nunca... sin duda el disquito empieza a atraparme. El segundo corte, "Left right in the dark", ya marca su raya ante los strokes: mucho sintetizador, melodías pegajosas, ondas electrónicas y, sobre todo, un Julian más cantante que nunca; otra buena rola.

"11th dimension" lleva lo electronico al exceso, que mala canción! parece jingle chocante de comercial para niñas asiaticas, ni los cambios a la mitad de la rola la salvan. El contraste llega con el cuarto tema, "4 chords to the apocalypse", una gran-gran canción, entre gospel y rock psicodélico sesentero sobre una letra de desencanto amoroso que no tiene desperdicio, si comprara el disco por una rola, sin duda sería esta. "Ludlow st", quinto corte, empieza con unas cuerdas medio orientales para convertirse en una rolita juguetona con aires sureños (hasta con solo de banjo y todo), buena, aunque prescindible.

"River of brakelights", track 6, es tambien bastante malo, o lo es para mi porque me recordó muchisimo a Radiohead con su dance autista, repetitivo y pretencioso. "Glass" salva un poco las cosas con su notable emotividad, buena rola sin duda. El disco se acaba con "Tourist" (solo 8 tracks??? si!) una rola que no es mala, pero es bastante prescindible.

La edición que descargué trae 3 bonus tracks: "Old Hollywood" una rola bastante electronica y bastante buena que no se porque no dejaron en el corte final, "30 minutes boyfriend" que desde el titulo anuncia la pendejada que és y "I wish it was christmas today", que es una joya.

... En fin! un disco regular que trae algunas muy buenas canciones, pero que ni llega a la altura de la leyenda de la banda de su autor, ni cambiará la vida de nadie. Lo que sí que el aspecto visual del trabajo es, cuando menos, interesante.

Tras unas semanas en cartelera, se termina la proyección de Toy Story (y Toy Story 2) en las salas comerciales del pais. Ver de nuevo esta gran, gran pelicula fue una experiencia increíble, entrañable y hasta lacrimogena al recordar a aquel niño de 7 años que la fue a ver, cuando se estrenó originalmente, a un cine de tepeyac.

Aun me parece increible pensar que hace ya 15 años de Toy Story, esa pelicula magnifica, seminal, quintaescencial y clásica que revolucionó no sólo las peliculas animadas, sino el cine en general.

La divertida historia de Woody y Buzz se valía del humor mas socarrón y de los elementos más clasicos de la literatura para narrar el eterno conflicto de lo viejo con lo nuevo. Woody, un vaquero de trapo sin grandes posibilidades lúdicas, ve como es brutalmente desplazado por su dueño ante la llegada de Buzz Lightyear, un astronauta de plástico lleno de luces, sonidos y botones.

Por sus propias debilidades, son alejados del hogar y terminan en casa del cruel niño Sid cuyo hobbie (destrozar juguetes) amenaza la integridad de este singular par.

Cual Ulises, Woody y Buzz harán lo posible por volver a casa, aunque durante el trayecto irán redefiniendo su papel en el mundo, forjarán una amistad y conocerán a los mas variopintos personajes... Dando al espectador una de las mas divertidas y entrañables lecciones de vida jamás mostrada en el cine.

Desde su estreno (el cual aun recuerdo con nitidez) Toy Story se demostró como un clásico instantáneo, marco las pautas a seguir en la animación en los años venideros (para no ir mas lejos, digamos que Toy Story es la Citizen Kane del cine animado). Desde el momento en que fue proyectada en pantalla se volvió quintaescencial para los cinefilos y un referente inneludible de una generación (las frases "al infinito y más allá" o "eres un juguete! no puedes volar!", por ejemplo, se impregnaron irremediablemente al habla popular)

En fin, poder volver a verla (y en un 3D que se ve bstante bien) fue algo que no tiene precio, una oportunidad tremenda de redescubrir uno de los más grandes clásicos de todos los tiempos

Y otra más del querido México: La criminalización del aborto.

Brincos han de estar dando los obispos y esas mierdas (al cabo los niños no se embarazan... ah! si se les mete el espiritu santo igual y si)

Los politicos seguro pueden mandar a sus adolescentes amantes a abortar a Europa

... Y una vez más, los pobres se vuelven criminales por el simple hecho de ser pobres...

Gracias por esta ley!

(y ps que de una vez se reinstaure la santa inquisisión, no?)


que viva mexico...

Haber conocido a Ernesto Cardenal, uno de mis mas grandes heroes, sin duda se va directo al top 5 de los momentos que definieron mi vida. Tener un libro autografiado suyo, es algo que ni en mis mas oniricos desvarios pensé que fuera posible... pero bueno! lo cierto es que conocí al gran, gran Ernesto Cardenal y que tengo un libro suyo autografiado.

Les comparto aqui algunas fotos que tomé en su presentación y una mínima (y muy personal) selección de sus versos... Enjoy it!!!

Cuenta la leyenda que un veinteañero oriundo de New Jersey fanatico de los cómics y empleado de un mini super escribió un guión que, estaba seguro, triunfaría y le daría la oportunidad de hacer carrera en el cine. No tenía estudios formales ni ningún conocido en la industria asi que, seguramente tras ver la obra de Jim Jarmusch y de otros grandes independientes, decidió filmarla por esta vía.

La leyenda dice tambien que nadie le dió un solo dolar para filmar su guión, así que tuvo que juntar el dinero por sí mismo. Dicen que vendió su auto, que taloneó a los clientes del mini super donde trabajaba, que se inscribio en una escuela de cine para comprar la cinta mas barata, que sacó 5 tarjetas de crédito y que, llego al sacrifio tremendo de vender su amada colección de comics. Asi de grande fué la fé que le tuvo a su guión.

No había lana para locaciones suntuosas, pero... quien las necesitaba? ahi estaban las calles de Jersey, estaba su casa y estaba, sobre todo, la tienda donde trabajaba. ¿Actores? ¿Para que lidiar con estrellitas efimeras si ahi estan los amigos? Ademas de escribir el guión, este veinteañero se aventó a dirigir este proyencto. Dicen que la filmo en unas pocas semanas, filmando sobre todo en las noches, pues dejar su trabajo habitual no era ni siquiera una opcion para considerar

Una vez terminada tuvo que buscar quien se la distribuyera. Para fortuna de este tipo (y de los cinefilos del mundo) los hermanos Weinstein vieron la pelicula y, con el buen tino que los caracteriza, se aventaron a distribuirla.

Y no se equivocaron.

La pelicula tuvo sendas nominaciones (y premios) en el festival de Cannes y en otros varios festivales. Recogio estupendas criticas a lo largo del mundo y, se hizo de un culto muy grande; un culto que incluye a nerds y geeks que se saben de memoria la pelicula, se identifican, sufren y lloran con sus personajes, recitan frases de la pelicula y la ven una y otra y otra vez.

El veinteañero se llamaba Kevin Smith. Y la pelicula, CLERKS.


Clerks, desde que la vi, ah sido una de mis peliculas favoritas. Yo (y cualquiera) me identifico cabron con el desencanto Dantesco (jeje) de la post-adolescencia, ese encontronazo con la vida adulta y la eterna sensación de no llevar la vida que, asumimos, nos merecíamos, que alguien nos había prometido; las inseguridades sentimentales, sexuales, sociales y laborales; el eterno "sorry, man" aun sabiendonos no culpables. El lamento por una decada (que ya se extendió a dos) que prometía todo y que no nos dio nada.

Sin embargo, como ser humano, soy contradictorio por naturaleza, y esta la otra gran mitad del filme:

Randal Graves. Un anarquista absoluto, un nihilista que en su (aparente) carencia de ideología, pudor y metas (que bien podrían interpretarse como una tremenda inocencia), lleva a Dante a un infierno mucho mas descarnado, real e increiblemente divertido; mostrandole (y mostrandonos) la fragilidad de la cotidianeidad, no hay espacio, ni fisico ni temporal, donde quedarse comodo a simplemente, ver la vida pasar. Y ¡WOW! resulta imposible tambien, NO identificarse con el valemadrismo absoluto de Randal, su desfachatez, su brutal honestidad (Calamaro dixit), su raciocinio y objetivismo devastador ("Que importa que se haya tirado a un tipo muerto? Mi mamá lleva 20 años tirandose a un muerto y yo lo llamo papá") y esa cualidad de darle a las cosas el justo valor que poseen.

En fin, esta gran, gran pelicula anda cumpliendo sus 15 añotes, y que mejor manera de celebrarlo que viéndola, disfrutandola y enamorandose de ella. Aqui en México la publicó en VHS una distribuidora que se llama VideoDíler (?) hace ya muchos años y puedo presumir de poseer dos copias :D ya es practicamente imposible encontrarla asi; pero por suerte la pueden encontrar tambien en Balderas o en el tianguis de la Lagunilla en DVD clonado.

La carrera de Tarantino siempre ah sido poética, icónica, influllente y brillante; Ya desde True Romance entregaba a la historia cuentas muy favorables de lo que su cine sería y representaría no solo para la cinematografía, sino para la cultura en general.

Con sus dos siguientes películas (Reseirvor Dogs y Pulp Fiction) la leyenda se forjó de una manera que ni Kubrick había logrado. Su apellido se convirtió en un concepto y en un adjetivo, sus peliculas se volvieron las biblias de incontables cineastas al rededor de todo el mundo. Ya para Kill Bill confirmó su maestría para crear iconos (incluso "twisted nerve", una ya vieja rola (la del chiflidillo) se conocio como "kill bill" en los ringtones).

Su mas reciente película, Inglourious Basterds, solo reafirma ya el gran maestro que Tarantino es. Y de que manera!!! Sin duda se trata de la mejor pelicula de lo que va del año: todo un espectaculo violentisimo, soberbio, magistral, duro y complejo que es como el doctorado de Tarantino como guionista y cineasta. Todo un derroche de estilo y técnica que te deja apabullado, como si los mismisimos Basterds te hubieran emboscado.


La trama suena simple, pero es muy compleja. Cada gesto de los actores, cada palabra de los dialogos es un engrane que lleva poco a poco a tensisimos clímax (como la escena de la taberna, o la de la premiere), cada minuto de esta brillante obra derrocha emoción, lágrimas y risotas. Dura casi tres horas, pero podria durar 24 y ni las sentirias.

La musica, como en toda cinta tarantinesca, esta sublime, deja de ser simple soundtrack para mezclarse con la sangrienta, divertida y genial atmosfera que Tarantino y su estupendo reparto logran. Brad Pitt está divertidisimo en su personaje; Eli Roth sublime y sanguinario, al igual que todos los basterds; Christoph Waltz no se mide en ojetez, con razon gano en Cannes; y hasta Diane Krueger se luce en su papel.

En fin, no se si sea la gran obra maestra de Tarantino (como el mismo lo dice al final del filme) pero es sin duda su mejor pelicula desde Pulp Fiction y eso es bastante decir.

La risa. Mucho se dice de la risa, que si prolonga la vida, que si quiensabequé, yo lo unico que sé es que no hay nada en esta vida como reírse. A mi muchas cosas me hacen carcajear bonito y sabroso, pero sobre todo los videos de caídas y las películas de Judd Apatow. Desde que vi "Virgen a los 40" me quedé prendido a ese humor groserísimo, ojete, incorrectísimo y extremadamente cool que caracteriza a toda cinta dirigida, escrita, producida o apadrinada por este master.

Y obviamente no soy el unico, Judd en 5 años, se convirtió en el comediante más grande e influyente del siglo, como Chaplin, Los Tres Chiflados o Woody Allen, su apellido se volvió un adjetivo y su estilo un modelo a seguir. De repente, todos aquellos que llevaban ya muchos años tratando de hacerla en la comedia, se vieron rebasados (y cabrón) por Judd y todo su equipo, donde figuran actores verdadera (e hilarante) mente excelsos.

Todo lo anterior viene al caso por el reciente estreno de su mas reciente pelicula: FUNNY PEOPLE (aqui llamada "siempre hay tiempo de reir" o algo asi), que es sin duda la obra mas madura y brillante de Apatow, algo asi como su "Annie Hall". FP es una profunda reflexión sobre la vida, la muerte, la amistad, el amor, la comedia y por sobre todo de la felicidad y de lo imposible que resulta encontrarla.

La historia se centra en George Simmons, un exitosisimo comediante norteamericano que tiene una rara enfermedad terminal. La muerte nos llega a todos, aunque no de las mismas formas, todos tendremos que morir. No importa que tan famoso seas, o el dinero que tengas, o si vives en una gran mansión. George reacciona como cualquier otra persona lo haría: confundido, deprimido, enojado... pero profundamente solo. La gran estrella, la millonaria y popular se está muriendo y no tiene a quien contarselo.

Aqui aparece Ira, un veinteañero sumido en un empleo que no le satisface y que sueña con ser un gran comediante, aunque sus sueños se vean truncados por sus nervios y su pésimo desempeño en actos de stand-up comedy. George lo contrata como su asistente y eventualmente se convertirá en la única ancla de George al mundo real. Tambien se involucran los sensacionales amigos de Ira, asi como la ex-prometida de George y la familia de esta.

Ese sencillo planteamiento es solo el punto de partida de la muerte, resurrexión y posible redención de George, un millonario prepotente y egoísta que es incapaz de encontrar la felicidad. FP es una de las películas mas pesimistas que eh visto, porque George Simmons nos enseña que solo ante la muerte podemos dar un verdadero sentido y valor a la vida, pues la vida, como la libertad y el amor, solo se pueden definir cuando no los tenemos; sin embargo la felicidad es algo completamente distinto. Aunque pisoteemos a los demás por conseguirla, jamas será suficiente ni sencillo tenerla.

Pero bueno! no cuento mas, solo queda que vayan a verla porque sería imperdonable perdersela, la historia es maravillosa, las actuaciones sublimes (Sandler supera con creces lo logrado en "Punch-drunk love", Seth Rogen está fenomenal, lo mismo Johnna Hill y Jason Schuartzman), las escenas de stand-up comedy rayan en lo sublime, la música está entrañable y Judd Apatow se confirma como un cineasta de los grandes. Lo dicho: Imperdonable perderse esta increible leccion de vida.

ADVERTENCIA: Contiene spoilers bien cabrones

Tras la sublime "Old man Logan" me quedaron un monton de preguntas que espero sean resueltas en alguna futura secuela o precuela a dicha historia... siempre y cuando sea escrito y dibujado por el equipo original. No se si, ahora bajo el manto de Disney, Marvel pueda seguir publicando trabajos tan tremendos como este, ojala y solo sea mi paranoia! pero en fin, aqui las preguntas que todos morimos por responder:

10. Durante el levantamiento de los supervillanos, ¿Que papel desempeño Hulk? y ya después, ¿Bajo que circunstancias se hizo del territorio de Abomination? (ya se que no se lo ganó en un volado, pero quiero detalles, detalles!)

9. ¿Quién es Maureen? ¿Cuales son sus origenes e historia?

8. ¿Jade y Scooty nacieron con el gen mutante? ¿Por qué éste "desapareció" o fue considerado "una anomalía" en el futuro?

7. ¿Quién es la madre de Tonya (¿¿¿por que es negra???)? ¿Donde están sus demás hermanas? ¿Tienen algun vestigio genético de los poderes de su padre? y ¿En que momento fue procreada?

6. Además de Daredevil, Cable y Spider-woman, ¿Existen mas versiones nuevas de los superhéroes antiguos?

5. AAAARRRRGGGHHH ¿¿¿Por qué no incluyeron las peleas donde cayeron Loki, el edificio Baxter y el dr. Pym???

4. El "misterio" de Reed y Sue Richards... ¿posible Spin Off? (aunque este me suena mucho a 1602)

3. Black Bolt ¿Aún es rey de los inhumanos o fue desterrado? ¿Aún existe la comunidad inhumana?... ¿Por qué Black Bolt "trabaja" para Doom?... y ¿Como demonios acabaron casados Emma Frost y Doom? ¿Qué pasó con Latveria?

2. Steve Rogers fue el unico resultado perfecto del uso del suero del super soldado, ¿La formula que aparece esta mejorada? ¿Por qué Nighthawke no utilizó una por su cuenta? ¿Quien se las proporcionó?

1. Si aún existe S.H.I.E.L.D., ¿Qué pasó con HAMMER? y tras es asesinato de Red Skull, ¿Quién asumirá la presidencia?

Ya vi que hice trampa... que no van 10 preguntas... pero es que OLD MAN LOGAN es demasiado grandeee!!! y de hecho... aun hay mas:

Una que no me ah dejado dormir es, con el paso del tiempo, ¿CUALES SON TODOS LOS EFECTOS DE LA RADIACIÓN CON RAYOS GAMMA? ¿Qué con Bruce Banner, porque él sí puede mantener su forma humana y su fuerza al mismo tiempo? ¿Por qué perdió la inteligencia y se volvio demente?

Y bueno, ya para acabar ¿QUE SIGUE? ¿Quién mas se unira al equipo de Logan? ¿Quizá Ashley, Black Bolt, Emma Frost? AAAAGGGHHHH urge la secuela!!!!

Como para acrecentar el descontento social y para presionar y acelerar los estallidos que finalmente desembocarán en una guerra civil o en algun conflicto bélico sin precedentes (ahora si ya es claro como el dia, nadie puede refutarme), la última del gobierno espurio ("espurio" es realmente poco) fue el nombramiento de García Luna como procurador de justicia.

A mi, con todo lo pesimista y racista que soy, no me cabe en la cabeza lo bajo que ah caido el pais. Es realmente inconcebible los extremos a los cuales se han llegado a niveles de violencia, desempleo, pobreza, etc etc... como dijera el visionario Travis Birkle: Alguien deberia agarrar este pais y aventarlo por el escusado...

Nadie como el siempre sublime monero José Hernández para retratar lo que realmente simboliza este ultimo mentado nombramiento:

En fin... pronto se terminará este fatídico año (ammm... "fatidico" es poquisimo). Si llego al siguiente muero por ver que demonios nos depara.

"La vida, previsible y anodina, es como una tarde de lluvia en blanco y negro"

Ayer se cometió el que quizá sea el secuestro de avión mas ridiculo y anti-climático del que se tenga memoria. ¿Donde tuvo lugar? En México (of all the places). como cualquiera, me enteré y le fui dando seguimiento a la noricia (a través del siempre puntual noticiero radiofónico de Jacobo Zabludowsky) y no puedo negar que mi yo mas morboso y sádico salió a flote. Se me hacian agua los ojos de imaginarme el avión desplomandose sobre Los Pinos, se me enchinaba la piel de verlo impactandose contra el edificio de Hacienda, o ya de muy jodido, en la secretaría de gobernación.

Pero comforme pasaba el tiempo, aquellos impactos eran un desvarío cada vez mas lejano, ya que el avión aterrizó como si nada en el debido aeropuerto, los pasajeros salieron muy quitados de la pena y en cuestión de minutos el secuetrador ya estaba esposado y en custodia de la policia. :(

Ya después salió, que los motivos que lo orillaron a "secuestrar" dicho avión, fue que quería hablar con Calderon para advertir de un terremoto o algo asi...

Sin embargo, lo que no ah resultado nada aburrido ni desagelado, han sido los medios de comunicación, donde han lapidado al tal Josmar casi tanto como a AMLO. En tan solo un par de dias, en todos los horarios, lo han tachado de desquiciado, fanático, enfermo, sicario, alcoholico, drogadicto, ridículo, patético, pésimo cantante, se han burlado de su religión, su pasado y hasta de su madre y esposa. los que de plano no se midieron fueron los de "La prensa" con su hilarante titular: "PINCHE LOCO" (meeeeerol)

Y bueno, ¿Que motivos hicieron a Josmar merecedor de tan pintorescas denominaciones? El hecho de que DIOS LE DIO AVISO DEL MENTADO TERREMOTO (ese dios, ¿Por que no mejor le advirtió sobre el impuesto a las chelas?). Asi es: los mismos noticieros que jamás respetan la laicidad juzgan de "pinche loco" a un tipo que recibió un mensaje de... su dios!!!

Y es que a lo mejor a esos eternos católicos (o wherever they belong) parece que se olvidan de las instrucciones tan extravagantes y cabronas que puede dar su Dios... si no preguntenle a Isaac (a quien le ordeno darle cuello a su propio hijo) o a Lazaro (a quien le ordeno "Levantate y anda"... y lo convirtió en el primer zombie de la historia)... y ni hablar del guey ese que vio a la virgen (a poco un dibujo en un manto y unas rosas son mas impactantes que secuestrar un avion, pregúntome yo???)

Y no es que defienda al tipo (no es ningun secreto que yo, no solo soy ateo, sino que hasta soy racista de religiosos), sino que me llama la atención la manera en la que se trata esta peculiar nota en un pais taaaaan religioso.

Por mi parte esta perfecto, asi tengo un pretexto mas para rechazar el "Atalaya" (o como se llame) y a los que vienen con la biblia en el sobaco a molestar: "Llevense sus chingaderas, yo no quiero acabar secuestrando aviones!!!"

como gran fan de la musica y del cine, es grato cuando encuentro canciones de por si entrañables en cintas magnificas... o descubrir canciones magnificas en cintas entrañables. cuando estos casos se presentan, es para mi motivo de gran celebracion (o lo que es lo mismo: ver una y otra y otra y otra vez dicha escena en DVD). aqui les dejo un top 10 de las mejores utilizaciones de una cancion popular en el cine.

10. "Anyone else but you" en Juno. a manera de epìlogo, tras la odisea fisica, mental y moral de la desfachatada Juno, ésta y su atolondrado ¿novio? interpretan en una version minimalista y acustica este himno underground. La versìon es tan buena que incluso supera la original.

9. "1979" en Clerks 2. los eternamente entrañables personajes de Kevin Smith reflexionan, maduran, crecen, toman decisiones que cambiaran sus vidas, abren los ojos o simplemente bailan al ritmo de esta iconica (y noventera) rola de los Smashing Pumpkins.

8. "La vie en rose" en Wall-e. En una de sus mas enternecedoras escenas, la mejor pelicula del siglo nos muestra como es que Wall-e se enamora tan perdidamente de EVE, quiza no fue solo su soledad, tambien la voz de Louis Armstrong tuvo mucho que ver.

7. "Perfect day" en Trainspotting. Una de las mas tranquilas rolas del maese Lou Reed sirve para musicalizar el macizo, desensibilizado y cabron paso a la muerte vía sobredosis de heroina... todo un dia perfecto??!!

6. "The times are changin'" en Watchmen. sin duda lo mejor de la, mas bien fallida, adaptacion de Zack Snider. los créditos iniciales plasman con una perfección, estilo y elegancia la biografía de Hollis Mason, superando incluso a la novela. todo mientras, muy ad hoc, suena esta inmortal rola de Bob Dylan.

5. "Royal Jelly" y "Let me hold you (little man)" en Walk Hard. Dos de las mas graciosas escenas en la historia de la cinematografía universal... no hay mas que decir.

4. "Whaaa" en Funny Games. Una de las peliculas mas aterradoras y perturbadoras que se han visto, ameritaba un acompañamiento músical de la misma índole. Ni Rob Zombie a logrado juntar el mettal con el cine de esta manera tan prodigiosa e inolvidable.

3. "What a wonderfull world" en Bowling for Columbine. Irónico y cabrón uso que le da a esta bellisima rola el Michael Moore en su mejor pelicula. Aqui el "mundo maravilloso" para los norteamericanos es pisotear al resto de las naciones del mundo...

2. "Where is my mind?" en Fight Club. Se necesito de Tyler Durner para que los Pixies ocuparan el lugar que siempre merecieron en la historia del rock. Inolvidable ver caer los pilares del capitalismo salvaje al ritmo de esta rolotototota.

1. "Little green bag" en Reservoir Dogs. En una palabra: COOL apenas eran los creditos de su primera cinta y ya Tarantino nos mostraba la escena mas cool de la historia... por eso llegó hasta donde llegó.

Fiuuu!!!

Tras una ardua búsqueda, adquirí por fin el libro “Realidades construidas”, de Mauricio Matamoros Durán, texto mexicano de publicación insólita por abordar la vida, entrevistas y obra de un escritor de cómics. Claro que la cosa cambia si sale a la luz que dicho escritor es nada menos que Alan Moore, quizá el más grande artista vivo de dicho género.

Y es que habrá muchos grandes escritores en la historia del cómic, como Stan Lee, Mark Millar, Harvey Pekar o Brian Michael Bendis, por mencionar solo algunos, pero como el bueno de Alan Moore, ninguno.

El libro es una magnífica oportunidad de conocer la vida y la obra de este magnifico escritor así como a su pensamiento (que es la parte más sorprendente del libro). Para quienes no lo conozcan, Alan Moore fue el autor que elevó el cómic a la categoría de arte, ya que por mas increíble que suene, antes este medio era menospreciado y considerado infantil e intrascendente.

Mauricio Matamoros logra un texto tan apasionante como entretenido que sin mucho esfuerzo logra su cometido: despertar el interés en los no iniciados en el trabajo de Moore, y hacer que los conocedores revaloren y profundicen la experiencia de la lectura de obras (de por si densas, pletóricas de capas y de interpretaciones) como “V for Vendetta”, “Watchmen” o “Swamp Thing”.

A lo largo del libro se encuentran dos extensas entrevistas a Moore, donde expone su punto de vista de la sociedad, la política, la magia, los comics y un montón de cosas más; mostrando en todo momento una cultura, erudición, experiencia e inteligencia francamente apabullantes y fascinantes. En estas entrevistas también abunda particularmente en dos de sus obras: la mágica y absorbente “Promethea” y la pornográfica, freudiana, y finísima “Lost Girls”.

En fin, un libro excelente sobre uno de los personajes más fascinantes en la historia del arte, del cual ya mucho se ah hablado en este blog; escrito por una de las mas grandes autoridades de la teoría del cómic en este país (si les interesa mas el tema y el autor, visiten su efectivo blog: http://iconoctlan.blogspot.com/)

Y finalmente, “Zack and Miri make a porno” (o hagamos una porno”), su mas reciente obra, recién estrenada en México. De que trata “Zack and Miri…”??? De un tipo y una chica que han sido amigos de toda la vida, y que ahora a sus casi 30 años se encuentran en trabajos sin futuro, de muy escasa ganancia, y hasta el cuello de deudas.

Sin electricidad, sin calefacción, sin agua, y a punto de quedarse sin siquiera un techo, deciden que una buena forma de obtener dinero a caudales y prontamente es filmando una película pornográfica, por mas descabellado que eso suene. “Si alguien que conociera apareciera cogiendo en un video, sin duda lo vería, imaginate “oh, yo me sentaba junto a ese tipo en ciencias… mira su verga” tienes que admitirlo, es una gran idea” dice Zack en un momento de la película… y tiene razón.

En estos tiempos de crisis económica, resulta imposible no considerar siquiera la brillante idea de Zack y Miri… jajajaja.

Claro que llegara el inevitable conflicto de los amigos de toooda la vida teniendo relaciones… ¿Qué pasara? ¿Se romperá la bonita amistad? Sin embargo la cinta jamás cae en la melcocha ni en pendejadas (el concepto del matrimonio como una tortura ojetisima es un gran ejemplo, jajaja), por el contrario, es divertidísima y vulgar; no pasan ni 10 segundos sin que algún personaje diga algún dialogo chistoso.

En fin, una película maravillosa de un gran director. Vale muchísimo la pena, váyanla a ver (de hecho es un milagro que la hayan estrenado!!!), esta cinta, como dijera un personaje, es sobre “gente común haciendo cosas extraordinarias… aunque estas sean grabar cogiendo a otros”. Que estupenda película!!!

El día de ayer se celebro el primer concierto de Metallica en México en 10 años. Concierto histórico por muchas razones, entre ellas el largo periodo que tardaron para volver a tocar en México, así como por haber agotado casi 180 000 boletos en tiempo récord.

Metallica, por mas que muchos lo añoren, ya no es aquel grupo garagero de trash metal. De eso hace ya más de 20 años y ahora las cosas son distintas: sus integrantes son ya bastante adultos, su público es otro y Cliff Burton esta muerto. Tampoco son ya la banda aquella gigantesca que despertaba una furia colectiva provocadora de revueltas masivas que terminaban en arrestos y lesionados.

Hoy día Metallica es ya simplemente una de las bandas de rock más importantes de los últimos años. Algo así como U2, pero dignos de respeto y admiración. Obviamente mil veces mejor.